Ghost - Rite Here Rite Now (2024)

Calificación:*****

Suele resultarme algo tedioso reseñar álbumes en vivo (de hecho, no encontrarás muchos en este Blog), pero cuando el material lo merece, como en este caso, considero que es justo "hacer un esfuerzo" y dedicarle unas palabras.

En esta ocasión vamos a hablar sobre “Rite Here Rite Now”, la banda sonora de la impresionante película-concierto estrenada en cines de todo el mundo el pasado 20 de junio por la banda sueca Ghost. Esta combinación de espectáculo en vivo fue grabada por la banda entre los días 11 y 12 de septiembre de 2023 en el Kia Forum de Inglewood (California).

De la película solo puedo decir cosas maravillosas. Como toda obra que lleva la firma de Tobias Forge (padre, compositor, líder y voz de la criatura), estamos ante un ejercicio de ambición elevado al máximo exponente. Desde hace unos años, especialmente en los trabajos más recientes de la banda, da la impresión de que Tobi no deja ningún cabo suelto. Desde el éxito mundial de “Square Hammer” (ni hablar de “Mary On A Cross”), la fama de Ghost no ha dejado de crecer hasta convertirse en un fenómeno “mainstream”. Su legión de fans, una de las más grandes e intensas en la actualidad, siempre está pendiente de cuál será el próximo acontecimiento en la sucesión de Papas Emeritus (cada pequeño detalle/guiño que Forge oculta en los vídeos episódicos que lanza en YouTube genera gran cantidad de análisis y teorías). De hecho, muchos temíamos que, como sus predecesores, nuestro querido Papa Emeritus IV, conocido previamente como Cardinal Copia, terminara falleciendo en extrañas circunstancias al final del film (ALERTA SPOILER). Afortunadamente, parece que todavía nos queda Cardi para rato, aunque le toque ejercer como Frater Imperator, su nuevo cargo. Pronto conoceremos al nuevo Papa, quien se convertirá en el quinto de esta dinastía.

Como mencionaba, parece que cada detalle musical, lírico o visual (en el caso de la película y los vídeos) ha sido previamente meditado por este genio sueco que ha logrado crear su propio mundo musical alternativo lleno de personajes peculiares a los que no es difícil cogerles cariño y que siempre dota de un sentido del humor muy agradable.

Antes de hablar de la banda sonora de esta película de manera más detallada, creo que puedo afirmar desde ya que, lejos de sonar a disparate, estamos ante uno de los mejores directos grabados en este milenio si consideramos el apartado visual y la nitidez del sonido. De hecho, esto puede reconocerlo cualquiera (incluso aquellos que no soportan a Ghost).

Tras esta introducción, me dispongo a hablarles un poco más sobre la banda sonora de este film. Hay un total de 18 canciones en este material, de las cuales 17 corresponden a las canciones grabadas en el Kia Forum y, por otro lado, el single inédito “The Future Is a Foreign Land”, que, siguiendo un poco el hilo argumental de Ghost, sería una de las tres canciones que grabó en su juventud el Papa Nihil, de la cual luego les hablaré con más detalle.

Lo primero que debo mencionar, y es tal vez la gran pega que le encuentro a este material, es que hayan dejado fuera “Ritual”, “Con Clavi Con Dio”, “Year Zero”, “He Is”, “Mummy Dust” (para mí las dos primeras son de las que mejor sonaron en el film), pero también puede entenderse si se considera que, por razones de espacio, se suele pedir a las bandas que dejen fuera de las grabaciones en vivo un par de canciones para la versión CD/Vinilo.

Una vez iniciada la escucha con la épica “Kaisarion”, siempre precedida de la introducción instrumental de “Imperium”, podemos hacernos una idea del sonido tan pulido que Tobias Forge nos trae en este material. Esta primera canción me parece de las más sobresalientes del gran “Impera”, ganando incluso más puntos en directo gracias a la frescura y luminosidad de esos coros femeninos que Ghost ha incorporado en sus últimas giras y que, sin duda alguna, se ha traducido en un incremento de calidad en sus presentaciones en vivo.

Con el cuerpo ya calentito, la banda se abalanza hacia nosotros con dos de mis canciones preferidas de la banda, “Rats” y “Faith”, piezas que tenía muchas ganas de escuchar en un álbum en vivo y que, como era de esperar, suenan absolutamente geniales. Hace pocas semanas se cumplieron seis añitos de “Prequelle” y, a decir verdad, me parece que es un LP que ha envejecido como el mejor de los vinos. La ejecución enérgica de “Rats” contrasta con la solemnidad de “Faith” y sus guitarras hipnóticas, teniendo ambas en común dos elementos: la participación constante del público y la técnica imponente de todos los músicos que acompañan a Tobi en vivo.

Tras la calidez que emana de “Spillways” (otra vez destaco la belleza de esos coros femeninos), la banda nos vuelve a regalar dos clásicos de su discografía como la densa “Cirice” y una colosal “Absolution” (con pirotecnia incluida) que ponen de manifiesto una vez más el nivel tan alto de la banda y la enorme conexión que existe entre esta y sus seguidores.

Casi de manera seguida nos encontramos con tres canciones de su más reciente “Impera”, álbum que estaban promocionando durante esta gira, y que, como era de esperar, suenan también de maravilla. La delicadeza macabra de “Call Me Little Sunshine” da paso a los muteados de “Watcher In The Sky” (me encanta el juego de luces que la banda empleó en este número) y al posterior caos pegadizo de “Twenties” que en la película vino acompañada de una inolvidable coreografía realizada por ocho esqueletos.

En medio de estas canciones encontramos la lacrimógena versión de “If You Have Ghost”, esa canción de Roky Erickson and the Aliens que los suecos hicieron suya tras firmar un cover perfecto. Tal vez uno de los momentos más mágicos de “Rite Here Rite Now” lo encontramos en la gótica interpretación que Ghost ofrece aquí, simplificando el número a dos cellos, un piano y una Ghoulette corista como únicos acompañantes de un Tobias que, sin tener una voz que pueda codearse con los más grandes del género, se marca una interpretación de lo más sentida y notable. Momentazo.

Como en su versión de estudio, no puedo sino deshacerme en elogios ante la maestría instrumental de “Miasma”, que nos permite disfrutar al máximo de toda la banda que acompaña a nuestro Papa Emeritus IV y que ha permitido a Tobias Forge expandir sus horizontes creativos hacia nuevos estilos en sus últimos álbumes. No falta, por supuesto, el electrizante solo de saxofón firmado por el Papa Nihil, quien fue resucitado cada noche para este pequeño, pero épico, momento del show.

Antes de realizar un falso final tras la bella “Respite On The Spitalfields”, la audiencia enloquecerá con una versión PERFECTA de la celebérrima “Mary On A Cross”, la canción de Ghost que más fronteras ha trascendido, siendo coreada incluso por personas que tratan al rock como un género marginal. Su meloso estribillo gana aún más en vivo gracias a las voces femeninas que acompañan a un enorme Papa durante una de las canciones más celebradas de la velada. Cabe añadir que en la película esta canción fue presentada con un vídeo animado (los dibujos recuerdan un poco a los de Scooby Doo) que nos explica cómo Papa Nihil y Sister Imperator engendraron al Cardinal Copia, confirmando así que sí tenía “sangre papal”.

Este maravilloso concierto, como no podía ser de otra forma, tiene un final a la altura gracias a tres canciones magníficas como “Kiss The Go-Goat”, “Dance Macabre” (dos éxitos modernos de la banda) y, por supuesto, “Square Hammer”, la canción por excelencia del grupo. La interpretación de este trío de piezas es inmejorable.

UN BONUS TRACK DE NIVEL

Como decía al principio de la reseña, además de las 17 canciones del show en el Kia Forum, Ghost nos regala aquí un tema inédito titulado “The Future Is A Foreign Land”, que, siguiendo el hilo conductor de la historia del grupo, se trata de la tercera y última canción que grabó el Papa Nihil en su juventud (las otras dos fueron “Kiss The Go-Goat” y “Mary On a Cross”) y que en la película fue presentada como canción para los créditos.

Me encanta el mensaje sarcástico que Tobias introduce aquí. De manera profética y esperanzadora, se habla del 2024 como un año marcado por la paz mundial y el amor fraterno (nada más alejado de la realidad). Recordemos que, supuestamente, fue escrita por Papa Nihil en 1969 y publicada en 1984 (gracias a un lector por su corrección), en una etapa de miedo e incertidumbre a nivel mundial tras una serie de eventos convulsos como, por ejemplo, el asesinato de Kennedy, la Guerra Fría y tantos conflictos que, cambiando sus protagonistas, siguen tan presentes en nuestros días.

La canción, en términos musicales, suena más clásica, con guitarras sesenteras y unos elegantes arreglos de sintetizador que acompañan a una gran sección vocal en la que Tobias (o Papa Nihil) y sus Ghoulettes aportan un plus de emoción y sentimiento al resultado final.

 

CONCLUSIÓN

Lo he manifestado en numerosos de la reseña, pero creo que, gusten más o menos (en mi caso no oculto que soy seguidor), Ghost se ha convertido en uno de los mayores fenómenos musicales del Rock en este nuevo milenio, especialmente en su vertiente más mainstream.

“Rite Here Rite Now” es una obra sobresaliente en todos los aspectos posibles (visual, sonoro, argumental,…) y su banda sonora, por consiguiente, también puede presumir de encontrarse entre las mejores grabaciones en vivo que han visto la luz en mucho tiempo.