Anfetamina & Rock

Calificación: **** * Como se ha mencionado en numerosas reseñas, si hubo un momento en que el Heavy Metal y sus distintos subgéneros se convirtieron en un fenómeno "de moda", fue a inicios de los años 80. Mientras en Inglaterra bandas como Saxon, Iron Maiden o Def Leppard lideraban la New Wave of British Heavy Metal, en Estados Unidos los sonidos se diversificaban cada vez más, estableciendo nuevos subgéneros como el Thrash, Death o Glam Metal. Precisamente, la irrupción del Glam, de la mano de bandas legendarias como Mötley Crüe o WASP, llamó la atención de nuestros protagonistas, KISS. Para ese entonces, tras haber acumulado un buen número de álbumes excelentes, eran conscientes de que el Rock clásico y festivo de sus primeros trabajos debía evolucionar hacia terrenos más duros, acorde con los sonidos que empezaban a dominar. En 1983, "Lick It Up" veía la luz, mostrando a una banda más dura y fanfarrona, aunque aún con rastros de su glorioso pasado. El disco fu...

Calificación: ***** Si le preguntáramos a cualquier amante del Hard Rock y el Heavy Metal clásico cuáles fueron los álbumes más innovadores e influyentes de los años ochenta, muchos coincidirían en señalar el debut homónimo de W.A.S.P., un LP que podría considerarse una de las primeras obras del Glam Metal. Tras mucho tiempo queriendo escribir esta reseña, he tenido la oportunidad de lanzarla el 17 de agosto de 2024, día en que este disco celebra su 40º aniversario. Ahora bien, ¡un poco de contexto! Los orígenes de W.A.S.P. se remontan a 1982 y 1983, cuando Steve Duren, mejor conocido como Blackie Lawless, decidió disolver su banda anterior, Circus Circus, en la que también tocaba Randy Piper. Poco después, junto a Piper, nace W.A.S.P., cuya formación inicial incluía también a Tony Richards y Rik Fox (quien fue rápidamente reemplazado por Don Costa; este último también dejaría la banda, asumiendo Blackie el rol de bajista). En pocas semanas, su espectáculo en vivo comenzó a ganar no...

Calificación: ***** Además de su memorable voz (una de las más grandes de la historia del Rock), si hay algo que nadie puede negarle a David Coverdale es su buen gusto a la hora de elegir a los músicos que le han acompañado a lo largo de las décadas con mis adorados Whitesnake. La evolución sonora que ha experimentado el grupo desde sus orígenes, pasando de unos inicios más blueseros donde las influencias de Deep Purple y Led Zeppelin eran más que visibles a esa mezcla de temas más eléctricos con otros comerciales que han llevado a cabo desde la segunda mitad de los ochenta, siempre han ido acompañadas de músicos de renombre que, en una etapa u otra, han dejado su firma más personal. Como hace unos años rescaté “Come An’ Get It” (1981), cuya colección de canciones pertenecen más bien a esos inicios más clásicos del grupo británico, he querido en esta entrada hablaros de un LP espectacular y que yo ubicaría, personalmente, en su etapa más metalizada: “Slide It In” (1984). Probablem...

Calificación: ***** Pocas bandas aportaron tantos álbumes grandiosos e influyentes durante la década de los ochenta como hicieron nuestros queridos Dokken, grupo que cuarenta años después siento que no está recibiendo todos los reconocimientos que merece. Y es que sus primeras cuatro referencias discográficas me parecen de obligada escucha para cualquier amante de los sonidos más clásicos. En esta entrada he querido reivindicar “Tooth And Nail”, segundo LP del grupo, mi preferido y, probablemente, les acercó más a los cánones del Metal.   Tras un debut de lo más prometedor como fue “Breaking The Chains” (1983), en el que contaron curiosamente con el bajista Juan Croucier en sus filas antes de que diera el salto a la fama con Ratt, el nombre de Dokken comenzó a sonar con más intensidad, especialmente en Europa. Su sonido por aquellos tiempos tomaba mucha inspiración de grupo polifacéticos como Def Leppard o Rainbow, que lo mismo eran capaces de firmar una canción llena de Rock ...

Calificación: ***** Hay reseñas que cuesta más escribir por el motivo que te lleva a hacerlo. Si bien me defino como un fiel seguidor de Van Halen, confieso que elaborar esta reseña ha sido complicado y ha venido acompañado de lágrimas ya que hace una semana perdimos al gran Eddie Van Halen, genio y figura del Hard-Rock, así como probablemente uno de los guitarristas más influyentes y queridos de la historia. Por tanto, esta reseña de un disco fundamental para entender el Rock como “1984” quiero dedicarlo a la memoria de Eddie, quien ya se ganó la eternidad.   Corría el año 1984. Por aquellos tiempos, el cuarteto americano ya había empezado a hacerse un nombre que suscitaba gran respeto dentro del Rock con cinco obras realmente excelentes. Sin embargo, este crecimiento de la fama vino acompañado de un paralelo aumento de los egos dentro del grupo. Concretamente hablamos del frontman David Lee Roth, y de los hermanos Van Halen, que estaban empezando a vivir como “rockstars”....

Calificación: ***** Holy Diver” llegó al mercado en 1983 y se convirtió en un clásico instantáneo. Y es que el proyecto en solitario de un ya adorado Ronnie James Dio poco tenía que envidiar a sus trabajos con Rainbow o Black Sabbath, ya que en esta aventura como solista, y ayudado por unos músicos soberbios, supo combinar la riqueza lírica (con mucho gusto por lo medieval) de Rainbow con la electricidad y solidez de Black Sabbath.   Las ganas de seguir cosechando éxitos y aprovechar el tirón de “Holy Diver” les llevó a grabar y lanzar un año más tarde “The Last In Line”, un trabajo extrañamente subestimado si lo comparamos con su predecesor, pese a poseer, como comprobaremos a continuación, temas de un nivel similar.   El primer manjar de este suculento banquete no es otro que un clásico imperecedero como "We Rock", trallazo metálico en el que Campbell lo borda tras las seis cuerdas, Appice está descomunal en la batería (poco se habla de su calidad) y, junto a...

Calificación: ***** De vez en cuando hay que detenerse a disfrutar de “los clásicos de toda la vida”, por lo que hoy vamos a rescatar un álbum que, a mi parecer, es fundamental tanto en la discografía de Saxon como en el movimiento de la NWOBHM. Si bien es cierto que por aquellos tiempos estos británicos parecían poseer ese “Midas Touch” del que nos hablaron en 1983, convirtiendo cada trabajo nuevo que lanzaban en oro, este trabajo no fue excepción en dicho éxito. Por tanto, no nos encontramos con unos Saxon desconocidos para el mundo, sino como una banda cada vez más importante en la escena musical británica y mundial. Álbumes como “Wheels Of Steel”, “Denim And Leather”, “Strong Arm Of The Law” y “Power And The Glory” justificaban el cada vez mayor éxito del quinteto, lo cual no sorprende ya que, estos trabajos más el que se reseñará a continuación, constituyen la mejor parte de su discografía sin lugar a dudas.   “Crusader” es una obra que enamora desde su portada. ...