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Lectura recomendada

The Rolling Stones - Sticky Fingers (1971)

Calificación: ***** Hay discos importantes, hay discos míticos… y luego están los discos que parecen contener una época entera dentro de sus canciones. “Sticky Fingers” pertenece a esa categoría tan exclusiva. Publicado en 1971, es mucho más que uno de los grandes trabajos de The Rolling Stones: representa la consagración absoluta de todo aquello que convirtió a la banda en leyenda. Blues, rock, country, decadencia urbana, sensualidad peligrosa, adicción, elegancia canalla y canciones extraordinarias. Todo queda concentrado en sus 10 composiciones. Si los años sesenta habían mostrado a los Stones como la respuesta sucia y provocadora frente a la pulcritud elegante y pop de The Beatles, el arranque de los setenta los encontró convertidos en algo todavía mayor: una institución cultural que seguía sonando peligrosa. “Sticky Fingers” marca además el inicio de una nueva etapa empresarial y artística al ser el primer álbum publicado en su propio sello, Rolling Stones Records, simbolizado p...
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¡ENTREVISTA A BIFF BYFORD (SAXON)!

Es un auténtico honor haber podido compartir una breve charla con Biff Byford, una de las voces más emblemáticas de la historia del heavy metal y un ídolo personal, en la semana previa a los tres shows de Saxon en nuestro país. Originalmente estos estaban programados para septiembre de 2025, pero los recientes problemas de salud de Biff obligaron a posponerlos a abril de 2026. Ahora que Mr. Byford está de nuevo en plena forma y con ganas de sembrar el caos en Barcelona, Bilbao (¡allí estaremos!) y Madrid con una gira que conmemora los más de 45 años de “Wheels Of Steel” junto a otros clásicos y temas más recientes que garantizan emociones fuertes para la próxima semana. Compartimos a continuación la breve, pero inolvidable, conversación que pudimos compartir con uno de los grandes mitos vivientes de la NWOBHM, quien nos trató con su conocida educación y calma.     -------------------------------------------------------------------------------------------------------------...

Metal Church - Dead To Rights (2026)

Calificación: *** * *(7) Hay discos que parecen surgir de entre los restos de todo aquello que casi impide su existencia. Tras años marcados por pérdidas, continuos cambios de formación y una persistente sensación de inestabilidad, Metal Church logra ponerse de nuevo en pie con “Dead to Rights”, un trabajo que no solo trata de avanzar, sino también de reconstruir su identidad sin renunciar a ella. La trágica muerte de Mike Howe en 2021 dejó una herida muy difícil de cerrar, así como un duelo que aún sigue presente. Este golpe, sumado a la posterior inestabilidad en el puesto de vocalista, parecía empujar al grupo hacia un futuro incierto. Sin embargo, Kurdt Vanderhoof vuelve a erigirse como pilar fundamental, reuniendo una alineación con nombres de peso como David Ellefson al bajo, Ken Mary a la batería y Brian Allen como nuevo cantante. Sobre el papel, el potencial es enorme; la cuestión es si eso se traduce en temas memorables o en un intento de resurrección que no termina de cuaja...

Corrosion Of Conformity - Good God/Baad Man (2026)

Calificación: **** * (8,5) Pocas bandas pueden presumir de una trayectoria tan coherente y, al mismo tiempo, tan marcada por la evolución como Corrosion of Conformity. Desde sus primeros pasos en la escena hardcore de los años 80 (imposible olvidar la ferocidad de “Animosity”) hasta su consolidación como uno de los nombres esenciales en la fusión de sludge, heavy metal y rock sureño, el grupo ha sabido desarrollar un lenguaje propio que va más allá de cualquier etiqueta. Álbumes como Blind, Deliverance o Wiseblood no solo marcaron distintas etapas dentro de su carrera, sino que también contribuyeron a definir un sonido que, a día de hoy, continúa siendo referencia dentro del género. Con el paso de los años, la banda ha evidenciado una habilidad poco común para integrar influencias sin perder su esencia. El poso punk de sus inicios, la densidad heredada de Black Sabbath, el groove característico del sur de Estados Unidos y una sensibilidad blues que aflora incluso en sus momentos más...

Tailgunner - Midnight Blitz (2026)

Calificación: **** *(8,5) Desde su irrupción con Guns for Hire (2023), Tailgunner se ha movido con una seguridad poco habitual en formaciones tan jóvenes, como si, en lugar de estar construyendo su camino paso a paso, ya tuvieran perfectamente definido hacia dónde apuntan sus miras. Publicado en febrero de 2026, Midnight Blitz no es simplemente su segundo álbum: es la confirmación de que estamos ante una banda con serias aspiraciones a liderar, junto a otras agrupaciones contemporáneas, el relevo generacional dentro del heavy metal británico. En un panorama donde la nostalgia suele imponerse a la inspiración, Tailgunner consiguen algo mucho más complejo: hacer que el legado suene vivo, peligroso y absolutamente necesario. La sombra de gigantes como Iron Maiden o Judas Priest resulta más que evidente en su sonido, con esas guitarras gemelas dominantes, estribillos épicos y una marcada inclinación por la velocidad. De hecho, el mismísimo K.K. Downing se ha encargado de la producción d...

Black Label Society - Engines Of Demolition (2026)

Calificación: **** * (8,5) Hablar de Black Label Society es, en buena medida, hablar de coherencia, identidad y resistencia dentro del heavy metal contemporáneo. Desde su nacimiento a finales de los noventa, el proyecto liderado por Zakk Wylde ha trazado una trayectoria que, sin grandes virajes estilísticos, se ha mantenido sorprendentemente firme y reconocible. Y eso, en un género donde muchas bandas veteranas acaban diluyéndose entre intentos fallidos de modernización o reiteraciones vacías, posee un valor incalculable. Desde aquel debut crudo y casi místico que fue “Sonic Brew” (1998), pasando por obras esenciales como “Stronger Than Death” (2000), “1919 Eternal” (2002) o “Mafia” (2005), hasta llegar a trabajos más recientes como “Doom Crew Inc.” (2021), Black Label Society ha ido puliendo una fórmula muy definida: riffs pesados de raíz sabbathiana, un groove profundamente enraizado en el blues, solos cargados de emoción y una capacidad poco común para alternar entre la violencia...

Rush - Fly By Night (1975)

Calificación: **** * (9) Hay discos que funcionan como carta de presentación, otros como consagración… y luego están aquellos que marcan un auténtico punto de inflexión. “Fly by Night” (1975) pertenece, sin duda, a esta última categoría. No es únicamente el segundo álbum de Rush: es el verdadero nacimiento de la banda que el mundo acabaría admirando. Tras un debut en 1974 claramente influenciado por el hard rock de Led Zeppelin, Rush seguía siendo un grupo en plena búsqueda de identidad. Había potencia, técnica a raudales y una actitud arrolladora, pero su dirección sonora aún no terminaba de definirse. Todo cambiaría con la llegada de Neil Peart, un prometedor batería que, tras haber tocado durante un par de años con una banda local llamada J.R. Flood, decidió dar el salto y presentarse a las audiciones que Rush organizaba para sustituir a John Rutsey, cuya diabetes había impedido su continuidad. Es fácil imaginar la expresión de asombro en los rostros de Geddy Lee y Alex Lifeson...