Anfetamina & Rock

Calificación: **** * (9) Para quienes veneramos la figura de Rory Gallagher, cualquier homenaje despierta sentimientos encontrados. Por un lado, existe la satisfacción de comprobar cómo su legado sigue vivo décadas después de su muerte y continúa sirviendo de puerta de entrada para que nuevas generaciones de rockeros descubran algunas de sus obras más representativas. Por otro, aparece inevitablemente el temor de que alguien intente domesticar una música que nunca fue domesticable. Porque Rory no fue simplemente un gran guitarrista. Fue una forma única de entender el blues y el rock. Una filosofía de vida basada en la honestidad absoluta, en la carretera, en los escenarios y en una integridad artística que jamás conoció concesiones. Rory fue único. Mientras otros perseguían éxitos comerciales, Rory únicamente quería disfrutar interpretando el blues de toda la vida. Mientras muchos construían personajes, él levantaba actuaciones legendarias valiéndose tan solo de una Stratocaster de...

Calificación: **** * (9) Hace ya demasiado tiempo que sentía la necesidad de traer algo de Kansas a nuestro querido blog. Siempre me ha llamado la atención la curiosa dualidad que rodea a este grupo: son lo bastante célebres como para que cualquiera reconozca al instante "Carry On Wayward Son" o "Dust in the Wind", pero rara vez aparecen en la misma conversación que Yes, Rush, Genesis o Pink Floyd cuando se habla de los grandes nombres del rock progresivo. Quizá porque eran estadounidenses en un género tradicionalmente asociado al Reino Unido. Quizá porque su éxito comercial terminó eclipsando la sofisticación de su propuesta. O tal vez porque su extraordinaria capacidad para escribir melodías memorables hizo que muchos olvidaran el talento descomunal que atesoraban como instrumentistas. Sea como fuere, estamos ante una injusticia histórica que solo podemos combatir reivindicando discos como este "Leftoverture", que este año celebrará medio siglo de vida...

Calificación: *** * *(7,5) Antes de entrar en materia, creo que esta reseña necesita abordar el elefante en la habitación. ¿Es esto realmente Yes? La pregunta lleva años dividiendo a los aficionados, y “Aurora” no ha hecho sino reavivar el debate. Para unos, un grupo sin Jon Anderson, Chris Squire, Alan White o Rick Wakeman jamás podrá ser considerado el auténtico Yes. A lo sumo, una prolongación legal del nombre, una reconstrucción parcial sostenida por Steve Howe y algunos veteranos de paso. Para otros, la historia de Yes siempre ha estado marcada por el cambio permanente: ninguna formación clásica duró demasiado, los relevos han sido constantes desde finales de los sesenta y la propia identidad del grupo ha sobrevivido a innumerables mutaciones. Además, esta alineación —Steve Howe, Geoff Downes, Jon Davison, Billy Sherwood y Jay Schellen— es, paradójicamente, una de las más estables de toda su trayectoria. Quizá la respuesta se encuentre en un punto intermedio. Tal vez este no sea ...

Calificación: **** * Vivimos tiempos curiosos para el heavy metal. Mientras muchas bandas legendarias sobreviven a base de nostalgia, giras de aniversario —o de retiradas interminables— y reediciones, otras parecen empeñadas en recordarnos que la experiencia sigue siendo un arma formidable cuando se combina con inspiración. En teoría, Lex Legion podría haberse quedado en un simple ejercicio de arqueología musical. Al fin y al cabo, reunir a Andy LaRocque, Pete Blakk, Hal Patino y Mikkey Dee supone congregar a buena parte de la formación clásica que acompañó a King Diamond durante algunos de los momentos más brillantes de su carrera. La incorporación del gran vocalista Nils K. Rue, conocido por su trabajo al frente de Pagan's Mind, terminaba de completar un proyecto que, desde su anuncio, despertó enormes expectativas. También es justo señalar que la palabra "supergrupo" suele ser una de las más peligrosas del vocabulario rockero. Muchas veces se traduce en músicos extr...

Calificación: **** * "La memoria, el refugio de un genio" Confieso que he tardado algo más de lo habitual en sentarme a escribir sobre este disco. Cuestiones laborales, compromisos varios y el ritmo frenético del día a día han ido aplazando una reseña que, en realidad, tenía claro que acabaría redactando tarde o temprano. Porque, al fin y al cabo, estamos hablando de un nuevo álbum de Sir Paul McCartney. Y cuando uno de los mayores compositores de la historia de la música y un ídolo personal publica material inédito a los 83 años, mirar hacia otro lado sencillamente no es una opción. Además, “The Boys of Dungeon Lane” llega en un momento especialmente propicio para la figura de McCartney. Da la sensación de que, en los últimos tiempos, tanto su legado en solitario como su etapa al frente de Wings han experimentado un creciente —y muy merecido— reconocimiento, manteniendo plenamente vigente la figura de un Macca que parece vivir ajeno al paso del tiempo. Quizá por eso este ...

“You've Been Great, We've Been Megadeth” Hay conciertos que se disfrutan. Y luego están los que obligan a rendirse ante la evidencia. Lo de Megadeth en Barakaldo, el pasado 29 de mayo, perteneció claramente a la segunda categoría. Porque más allá de los clásicos, de los riffs inmortales y de una colección de himnos capaz de aplastar a cualquier formación de varias generaciones posteriores, la gran sensación que dejó la noche fue la de contemplar a Dave Mustaine desafiando una vez más toda lógica posible, pese a que podría estar disfrutando desde hace años de una merecida jubilación después de haber amasado una fortuna durante décadas de carrera. A sus 64 años, tras haber derrotado un cáncer de garganta que llegó a poner en duda su futuro sobre las tablas y mientras convive con la contractura de Dupuytren —una enfermedad degenerativa que afecta a la movilidad de la mano y amenaza directamente la capacidad de tocar la guitarra—, Mustaine continúa subiéndose a las tablas como si...