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Peter Gabriel - Peter Gabriel (1977)

Calificación:*****(9)

Cuatro años después de empezar con este Blog creo que va siendo el momento, no sé cómo no lo había hecho antes, de homenajear desde el cariño absoluto a uno de los mayores genios que ha conocido la música: Peter Gabriel.

Y es que no estamos hablando de un tipo carismático simplemente, sino de un absoluto genio (sí, ya he usado ese adjetivo antes y seguro que volverá a suceder) que, al igual que unos pocos elegidos como Alice Cooper o David Bowie, cambiaron por completo el concepto de “concierto en directo” hasta convertirlo en algo similar a una representación dramática. Peter, durante sus gloriosos años en Genesis (pronto prometo traer algún disco de aquella etapa), se convirtió en un personaje de lo más extravagante cada vez que subía a las tablas de algún escenario, portando disfraces de todo tipo que habían sido previamente elegidos con mucho cuidado para cada canción.

Tras el éxito de “Selling England By the Pound” (¡qué discazo!) y la sobresaliente continuación que tuvo gracias a “The Lamb Lies Down On Broadway”, aquella primera formación de Genesis se derrumbó por completo debido a la guerra de egos que Peter y sus compañeros mantuvieron con tanta constancia que el resultado no fue otro que la salida del primero. Hay quienes defienden a un bando y otros que se decantan por la versión del otro (ambas respetables, por cierto). El caso es que este panorama planteó un gran número de dificultades a sendas partes ya que el futuro era realmente incierto. Afortunadamente, tanto Genesis como Peter supieron jugar sus cartas con agudeza y terminaron alcanzando la gloria en sus respectivas carreras.

Si algo tenía claro Peter es que, aunque cambiara por completo de músicos, eso no afectaría a su propuesta sonora ya que las ideas y el esquema a seguir no habían sido alteradas en ningún momento. Fue por ello que, con mucha inteligencia, Gabriel no tardó en descolgar su teléfono y ponerse en contacto con dos mastodontes del Rock Progresivo como Robert Fripp y Tony Levin (ambos conocidos por lo que pronto harían en King Crimson), así como con un productor único en su esencia como es el gran Bob Ezrin (curiosamente famoso por ayudar al mencionado Alice Cooper en la creación de su terrorífico personaje) para preparar el que sería el primer disco del británico en solitario.

Tras un tiempo considerable de grabación, producción y mezclas, salió a la venta este primer disco, cuyo título parece ser homónimo aunque popularmente todos lo conozcamos como “Car” ya que, tal y como se aprecia en la maravillosa portada que acompaña al plástico, podemos ver a nuestro protagonista subido en el asiento del copiloto de un Lancia Flavia. Por su expresión parece que Peter está cansado por lo sucedido con Genesis y, de estar el coche en marcha, podría interpretarse incluso (y esto figura en muchas reseñas del mismo trabajo) que la imagen en sí podría representar la huída del cantante hacia tierras más secas (de ahí que el cristal aparezca completamente mojado) que le permitan dar rienda suelta a sus ideas y locuras.

Con los primeros compases de “Moribund The Burgermeister” se disipa cualquier duda sobre la posibilidad de que Peter cambiara por completo su forma de crear música. Teclados y percusión abren una pista que no tardará en comandar nuestro querido protagonista, quien no dudará en hacer gala de su amplitud de registros vocales (realmente sensacional), los cuales adornará en algunos momentos con efectos de megáfono. Los constantes cambios de ritmo y arreglos de sintetizador (¿no parecen de un videojuego?), así como la mencionada actuación de PG la convierten en una gran maniobra de arranque de este “coche”.

Como segundo plato tenemos la clásica “Solsbury Hill”, una canción conocida por todo fan de Peter.  Tema melódico, más pegadizo y repetitivo de lo habitual si consideramos de quien estamos hablando y en cuya letra se alude indirectamente a la salida de Genesis ya que, la moraleja que intenta transmitirnos su autor es que todo ser humano debe estar preparado o al menos asumir que para alcanzar tus metas a veces tienes que perder lo que tienes en ese momento. Genial, por supuesto.

El gusto del Rock Británico de los Who es recreado (no sabría si decir que fue algo consciente o no) en un tema épico y rockero que Peter borda a la voz. El señor Levin está implacable al bajo, regalándonos una línea a las cuatro cuerdas para enmarcar.

 El lado más experimental del disco podremos encontrarlo en su parte intermedia. Primero con “Excuse Me”, un curiosísimo tema introducido a cuatro voces que termina convirtiéndose en un tema más propio de cabaret que funciona sorprendentemente bien (recuerda mucho a “Lazy On A Saturday Afternoon” de Queen), aunque cuando es Peter Gabriel, todo un maestro del dramatismo, quien está al mando lo normal es que el invento salga bien. Luego vendrá “Hundrum”, un tema inicialmente algo más “normal” (preciosos primeros compases en tono baladístico) antes de que la venada progresiva salga a la luz y seamos sorprendidos por una especie de pasodoble progresivo de alto nivel de calidad cuyo tono melódico parece tener continuidad con “Slowburn”.

Desde la primera vez que escuché “Waiting For The Big One” quedé realmente maravillado ya que no es precisamente habitual escuchar a Peter en una tesitura tan bluesera (no entiendo cómo puede haber detractores). Eso sí, por mucho que Gabriel respete el Blues, no deja de jugar con su propia voz e introduce algunos detalles personales de interpretación teatral que encajan sencillamente perfecto con el concepto de la canción.

Y si hay una canción que a mí, personalmente, me gusta de este trabajo esa es “Down The Dolce Vita”, un tema grabado junto a la Orquesta Sinfónica de Londres que nos llevará a pensar directamente en los grandes musicales de Ópera Rock que se grabaron un par de años antes de la publicación de este álbum. Temazo lleno de cambios que Peter hace suyo con una actuación a la altura del respeto que su propio nombre genera. Solo un himno como “Here Comes The Flood” (¡clásico!) y sus preciosas reminiscencias a la música Gospel podía igualar semejante nivel de calidad y, ya de paso, poner por todo lo alto el broche de oro a un disco digno del sobresaliente.

La división de caminos entre Genesis y Peter Gabriel ayudó a ambos bandos a seguir creciendo y poder facturar grandes álbumes como este primer proyecto solita de PG. No siempre la unión hace la fuerza. Grande Peter.


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