Rosendo - Fuera de Lugar (1986)

Calificación:

“Es cosa corriente sentirse diferente…”

Pese a que los primeros meses tras el final de Leño fueron realmente complejos para Rosendo, con batallas discográficas que le llevaron a perder los derechos de las canciones de Leño por 25 años, el maestro de Carabanchel se repuso y lanzó un clásico fundamental de nuestro Rock como “Loco Por Incordiar” (1985), un álbum que mostraba al melenudo con ganas de comerse al país a base de un Rock tan único que terminó considerándose como un nuevo subgénero: el Rock Urbano.

No obstante, todo inicio de una nueva aventura requiere un periodo de adaptación y Rosendo necesitaba encontrar una banda estable (su primer álbum había sido grabado con músicos de estudio), así como un sonido bien definido. Si a esto le sumamos las altísimas expectativas que su segundo trabajo tendría que superar tras las buenas críticas cosechadas con “Loco Por Incordiar”, “Fuera de Lugar” es un disco que muestra al músico haciendo lo mejor que se le da con su look tan inconfundible (camiseta y vaqueros) y con una inspiración envidiable. Lo que la crítica dijo posteriormente de este, poco coincide con mi opinión. Dicho esto, están invitados a escuchar el álbum y hacerse una idea.  

Unos incesantes baquetazos inician “Cara a cara” y, con esta, el segundo trabajo de nuestro querido Rosendo. Esta primera pieza mantiene el feeling y la hostilidad del primer álbum, con una gran estructura instrumental (¡cómo suenan en esas guitarras!), un estribillo alucinante y, en líneas generales, una letra sencilla de entender pero con un mensaje claro de ruptura y enfado.

“Sabes que tu opinión cabe en un sobre

sabes que te conviene sonreír

no voy a ser el que te estorbe

me vas a permitir pasar de ti.”

“Fuera de lugar”, pieza que da título al disco que se reseña en esta entrada, también mantiene viva la esencia “rosendera” del trabajo previo. Rock facilón en lo sonoro, pero con una riqueza lírica difícil de comparar en nuestro país. Así es el Rock Urbano, subgénero que el “tito Rosen” encabeza. Rápidamente nos toparemos con una de las canciones más famosas del de Carabanchel, que no es otra que “Aguanta el Tipo” y su vena más Punk. Nuestro protagonista se desgañita al micrófono desde el primer segundo, mientras hace un juego básico de acordes de quinta antes de marcarse un nuevo solo de guitarra sobrado de técnica. Esta es una de las canciones más usadas como apertura de sus shows, algo que no es de extrañar por la adrenalina que transmite con su ritmo.

“Imprime, deprime

luego te invita al cine

sabe consolar

sabe serte fiel

te cambiará la piel.

Aguanta el tipo, puede hacerte rico

y hay quien lo encuentra muy normal

pero le sienta a uno fatal.”

Y hablando de clásicos, es el turno de otra pieza que todo seguidor del señor Mercado debe controlar para considerarse seguidor de este. “El Ganador”. Para mí esta es una de las mejores letras de Rosendo, algo difícil de decir cuando hablamos de uno de los mejores letristas que ha parido este país. Mientras el peludo juega con las pentatónicas con sutileza, raja contra la burguesía y su vida fácil, aunque en ocasiones también ha comentado que esta letra va dedicada a Carabanchel, su barrio.

“De niño pijo a sueldo fijo, un carrerón

aplicado en el dictado sol, fa, mi, re, do

no es mala suerte aunque apeste a facilón.

quítese la venda cuando tenga la ocasión

súbase la cuesta y si lo aguanta de un tirón

dé la vuelta al ruedo recogiendo la ovación.”

Menos gancho tiene “Obstáculo impertinente” debido a esas extrañas secciones narradas (o dramatizadas) sobre una pista de teclados que encontramos en algunos instantes. Lo mejor de esta canción es la sección más rápida tanto en lo vocal como instrumental en la que volvemos a ser partícipes de otra exhibición “guitarrera” de nuestro protagonista. Posteriormente la dulce “Entonces, duerme” baja las revoluciones del disco y sube el nivel con su acertada estructura baladística. Como curiosidad, parece que la letra habla de los excrementos que uno puede encontrarse por las calles.  

Entra “¡¡De repente!!” y volvemos a disfrutar de una canción con la inconfundible esencia de Rosendo. Ritmo machacón y alegre que se compenetra acertadamente con la macarra voz de nuestro querido músico.

La recta final se inicia con la dulce pieza instrumental de menos de dos minutos de duración titulada “Gota a Gota” de la que habría que destacar la belleza de los arpegios y arrastres ejecutados por la guitarra. Estos instantes tan espirituales contrastan con el espídico cierre que nos ofrece otro clásico de Rosendo como “Navegando” (presente en prácticamente todos sus shows)  y su ración de electricidad a base de punteos y desconcertantes acordes ante los que solamente podemos aplaudir.

El éxito y la calidad que definieron a “Loco Por Incordiar” dejaron el listón tan alto que este “Fuera de Lugar”, aunque realmente es un disco de mucho nivel, no fue capaz de igualar y, por consiguiente, fue duramente criticado por una prensa musical cuyas expectativas estaban, a mi parecer, a unos niveles de exigencia un tanto exagerados. Dicho esto, reivindico este álbum como uno de los mejores trabajos de Rosendo e invito a todos aquellos que todavía no le hayan dado una oportunidad a que no sean “flojos de pantalón” y tengan un poco de “vergüenza torera” para descubrir las “maneras de vivir” de nuestro endémico Rosendo. Os prometo que os estaré “agradecido” por ello.

Si “Loco Por Incordiar” es, sin lugar a dudas, digno de cinco estrellas, “Fuera de Lugar” no merece menos de cuatro estrellas y media.

¡Navegando a la muerte!