Ir al contenido principal

AC/DC - For Those About to Rock (We Salute You) (1981)

Imagen
De
Calificación:*****
Tras el éxito cosechado con el gran "Back In Black" con el que AC/DC se reivindicaba en el mundo del Hard Rock, la banda entró en el estudio a grabar su segundo álbum en la era de Brian Johnson. Cabe destacar que tras haber alcanzado la fama mundial con el mencionado trabajo, la calidad de los posteriores discos bajó un poco, salvo algunos álbumes como éste que vamos a comentar ahora.

El título del disco se le ocurrió a Angus. Su origen procede de la frase que decían los soldados  romanos delante del coloso Julio César antes de ir a luchar, la cual clamaba  "Los que van a luchar te saludad". El menudo guitarrista adaptó esa frase a la banda y el resultado fue "Los que van a rockear te saludan" o algo así.


La portada del álbum es preciosa y emblemática. Muestra un cañón negro delante de un fondo completamente naranja. De manera cómica, esta portada experimentó uno de los mayores errores por parte de las discográficas. Resulta que a la hora de editar la edición española hubo una confusión con los colores de la portada y el cañón fue editado en color naranja y el fondo en negro. No obstante, lo que puede parecer una chapuza total, se convirtió en una pieza de coleccionista, , sinceramente, me mola mucho más la portada así que la original.

Con el tema homónimo comienza este gran disco. En la mayoría de los conciertos, este corte suele ser usado como despedida. La canción es espectacular, diría que de mis preferidas, con una introducción in crescendo hasta que entra Brian con su potente voz y comienza la caña. La gran curiosidad que caracteriza a este corte es el empleo de disparos de cañones, que le dan mayor belleza y calidad al tema. Sin duda, un himno en el amplio catálogo de la banda. 

Edición Española
"I Put The Finger On You" es un buen tema, muy destacado en el estribillo por su fuerza y por los buenos coros que incorporan Malcolm y Cliff. Las coordinación de las guitarras de los Young  también se pueden destacar en este tema. Buena apuesta por parte de los chicos.
 El tercero es un gran corte que desde el primer momento me conquistó. "Let`s Get It Up" es una canción que instrumentalmente muy trabajada por los australianos, con una nueva combinación del tándem Malcolm-Angus. Brian va desgranando los versos poco a poco, con mucha sutileza y disfrutando de cada segundo.

"Inject The Venom" es de lo mejor del disco. La voz de Newcastle, Mr. Johnson, se muestra muy rudo acompañado por una banda de lujo que se conforma como un núcleo sólido. Destacar el papel de Phil Rudd en momentos puntuales del tema donde acompaña como solista a la voz de Brian. El estribillo está muy recomendable, así como el puente. Si nos fijamos en la estructura y en la idea principal de la pista, se asemeja mucho a "Black Dog" de Led Zeppelin. En su último disco, "Rock Or Bust", hay una cancón que sigue está línea y que se llama "Rock The House".
"Snowballed" es un tema rápido, con un Brian dándolo todo, que hago yo eso, y pierdo la voz durante un mes. Destacar el cambio de ritmo que hay entre los versos y el estribillo, parando la gran velocidad.

Me encanta "Evil Walks", otro gigante del disco. La introducción instrumental muestra la faceta más violenta del quinteto. La voz, como en todo el disco, es para destacar. Brian había llegado para quedarse, y por merecimiento propio. Un gran estribillo que vomita ese "Evil walks behind you. Evil sleeps beside you. Evil talks arouse you. Evil walks behind you."

El séptimo tema es de los más lento de la banda. "C.O.D." podría ser un tema hecho por Airbourne, indiscutibles herederos de AC/DC, porque suena mucho a su estilo. Es la más flojucha del plástico, llegando a ser algo repetitiva.

Otro tema que destacado es "Breaking The Rules". Un ritmo ralentizado, que me gusta por como suenan esos versos, distintos a la dinámica general, con una musicalidad novedosa y con un Brian que canta sobrado. El puente y el estribillo no me sorprenden tanto como los versos. Tendrían que haber mantenido el sonido y no haber aplicado al estribillo un sonido tan propio de la banda, porque le hubiera dado más calidad.

La penúltima rola es espectacular, un diamante que muy pocos han sabido apreciar. Malcolm y Angus se superan en  "Night Of The Long Knife" con una de las mayores demostraciones de compenetración entre guitarras que servidor ha escuchado. Una letra bastante buena, una voz perfecta, con un coro brutal, que va a tener mucha presencia, y un gran solo. T-E-M-A-Z-O.

"Spellbound" es otra canción 100% AC/DC. Versos pausados, con un juego de acordes que está muy bien, como todo lo que han compuesto los Young. Un muy buen estribillo, dentro del estilo de AC/DC, pero muy destacado. Muy buena elección como cierre para el disco

CONCLUSIÓN
Este disco nunca ha sido valorado como se merece. Obviamente no es "Back In Black", ni ninguno de la era de Bon, pero posee mucha a lo largo de todas sus pistas, muchas de las cuales son desconcidas  Es un disco recomendable para cualquier fan de los autralianos.

Tras la grabación de este disco, Phil Rudd sería expulsado de la banda por diferentes peleas con Malcolm y por problemas con las drogas que estaba sufriendo el batería. Su sustituto sería un grande, Simon Wright, que después tocaría para el mismísimo Ronnie James Dio.

Labels:

Comentarios

Publicar un comentario

Te recomendamos leer...

Lamb Of God - Into Oblivion (2026)

De
Calificación: **** * (9) Muy pocas bandas dentro del metal moderno han conseguido mantener una reputación de consistencia y fiabilidad como la que ostenta Lamb of God. Desde que irrumpieran en la escena a comienzos de los 2000 con una mezcla explosiva de groove metal, thrash y actitud hardcore, el quinteto de Richmond se ha consolidado como uno de los pilares del metal estadounidense contemporáneo. Discos como “Ashes of the Wake”  (2004), “Sacrament”  (2006) o “Wrath” (2009) establecieron un estándar que muchas bandas posteriores intentarían imitar: riffs incisivos, precisión rítmica quirúrgica y la voz inconfundible de Randy Blythe escupiendo veneno con una mezcla de rabia política y nihilismo social. A lo largo de más de dos décadas, Lamb of God ha demostrado algo que muy pocos grupos logran: evolucionar sin traicionar su esencia. Incluso cuando algunos de sus discos más recientes —como “Lamb of God” (2020) o “Omens”  (2022)— mostraban una faceta más pulida y accesi...
Publicar un comentario
Otras lecturas...

The Black Crowes - A Pound Of Feathers (2026)

De
Calificación: **** *(8,5) Para algunos oyentes, The Black Crowes son simplemente una de las grandes bandas de rock estadounidense surgidas a finales de los años ochenta. Para otros —entre los que me incluyo sin ningún tipo de pudor— representan mucho más: un grupo imprescindible que, pese a las tendencias dominantes cuando aparecieron sus primeros álbumes, en plena explosión del Grunge dentro y fuera del continente americano, se consolidó como una de las formaciones que defendieron a capa y espada el rock en su vertiente más clásica. Y es que los hermanos Chris Robinson y Rich Robinson han firmado una de las discografías más sólidas del rock moderno, capaz de mirar de frente a los gigantes del pasado mientras levantaba una identidad propia y reconocible. Personalmente, siempre he sentido una debilidad especial por el grupo. Los considero una de mis bandas predilectas y puedo presumir de tener todos sus LPs. Lo cierto es que, aunque sus primeros trabajos —especialmente Shake Your Mon...
Publicar un comentario
Otras lecturas...

Los herederos de AC/DC

De
Es innegable que AC/DC creó un estilo propio desde sus orígenes, con unas base rítmica sencilla pero que no existía hasta ese momento. Los principales culpables son Angus y Malcolm Young, los hermanos del Hard Rock. Los años pasan, Malcolm ya se ha marchado de AC/DC por cuestiones de salud, y el fin de la banda parece más que próximo. Sin embargo, los fans de la banda podrán seguir deleitándose durante muchos años con bandas que han nacido inspiradas en el rock de los australianos. Obviamente, como los originales no hay ninguna, pero os dejamos aquí una serie de agrupaciones modernas que han mamado de la teta de Malcolm y Angus (no literalmente). Airbourne Sin duda, la banda más fiel al sonido de la era de Brian Johnson. Curiosamente son australianos, ¿cosas del destino? El caso es que ya tienen 3 discos de estudio publicados, todos sobresalientes, y en breve podremos disfrutar un nuevo trabajo que han terminado de grabar hace poco tiempo.  Sus guitarras afiladas...
Publicar un comentario
Otras lecturas...

Megadeth - Megadeth (2026)

De
Calificación: **** * Hay discos cuya escucha resulta difícil por el peso emocional que arrastran. Y es que el álbum homónimo de Megadeth no es un lanzamiento más dentro de una discografía legendaria, sino el auténtico punto final de una de las trayectorias más influyentes, combativas y extensas del Thrash Metal. Con este trabajo se clausura una era iniciada hace más de cuatro décadas, cuando Dave Mustaine supo transformar su expulsión de Metallica, junto a la ira y la ambición que le siguieron, en un proyecto llamado a redefinir el género. Este último esfuerzo actúa, de forma consciente o no, como una revisión de todo el legado de la banda: técnica afilada, velocidad como herramienta ofensiva, crítica social y política, y ese carácter agrio e inconfundible que siempre diferenció a Megadeth de sus contemporáneos. No hay intención alguna de reinventar nada, sino de recordar por qué fue precisamente Megadeth quien ayudó a forjar los cimientos del Thrash. El final, sin embargo, no respo...
1 comentario
Otras lecturas...

W.A.S.P. - W.A.S.P. (1984)

De
Calificación: ***** Si le preguntáramos a cualquier amante del Hard Rock y el Heavy Metal clásico cuáles fueron los álbumes más innovadores e influyentes de los años ochenta, muchos coincidirían en señalar el debut homónimo de W.A.S.P., un LP que podría considerarse una de las primeras obras del Glam Metal. Tras mucho tiempo queriendo escribir esta reseña, he tenido la oportunidad de lanzarla el 17 de agosto de 2024, día en que este disco celebra su 40º aniversario. Ahora bien, ¡un poco de contexto! Los orígenes de W.A.S.P. se remontan a 1982 y 1983, cuando Steve Duren, mejor conocido como Blackie Lawless, decidió disolver su banda anterior, Circus Circus, en la que también tocaba Randy Piper. Poco después, junto a Piper, nace W.A.S.P., cuya formación inicial incluía también a Tony Richards y Rik Fox (quien fue rápidamente reemplazado por Don Costa; este último también dejaría la banda, asumiendo Blackie el rol de bajista). En pocas semanas, su espectáculo en vivo comenzó a ganar no...
Publicar un comentario
Otras lecturas...

Slipknot - Slipknot (1999)

De
Calificación: ***** Toda gran banda tiene un interesante origen…y el de Slipknot no iba a ser excepción. Con motivo del 20 aniversario de su primer álbum he querido rendir un sentido homenaje a una de las bandas más carismáticas y destacadas de los últimos tiempos. Aunque ya en 1997 el grupo había publicado una demo titulada “Mate. Feed. Kill. Repeat” con el cantante Anders Colsefini, de la cual se extrajeron varias canciones para futuros lanzamientos del grupo, fue con la obra de título homónima, lanzada a finales de junio de 1999, cuando los de Iowa comenzaba su auténtica andadura por el universo del Metal. Poco después del lanzamiento de la mencionada demo, un joven chaval con ganas de comerse el mundo llamado Corey Taylor se convirtió en el nuevo cantante del grupo. Aunque la intención original del grupo era la de lanzar una segunda maqueta, los planes cambiaron cuando las grandes discográficas comenzaron a interesarse por hacerse con sus derechos. Fue Roadrunner el s...
1 comentario
Otras lecturas...

Europe - Europe (1983)

De
Calificación: **** * Corría el año 1983, un período en el que el hard rock británico estaba experimentando una revolución gracias al icónico álbum "Pyromania" de Def Leppard. Mientras tanto, en Suecia, un joven cuarteto llamado Europe lanzaba su álbum homónimo debut. Inspirados por influyentes bandas de la época como UFO, Thin Lizzy y Rainbow, estos músicos suecos se embarcaron en la misión de desarrollar un hard rock compacto y auténtico que, si bien no introducía innovaciones radicales, destacaba por su calidad compositiva y la destreza técnica de sus miembros. Este álbum homónimo, así como su sucesor "Wings Of Tomorrow" (1984) , representan un período especial en la historia de Europe. Antes de que alcanzaran la fama masiva con "The Final Countdown" (1986), estos álbumes nos muestran un lado más eléctrico y crudo de la banda, en contraste con su imagen posterior asociada a baladas románticas y estribillos pegajosos de los años 80. Antes de comenzar...
Publicar un comentario
Otras lecturas...

The Black Crowes - Happiness Bastards (2024)

De
Calificación: **** * (8) Podríamos decir sin posibilidad alguna de errar que los últimos 15 años han sido de todo menos productivos para The Black Crowes. Y es que, desde el lanzamiento del recomendado, y bastante infravalorado, “Before The Frost…Until The Freeze” (2009) el grupo americano vivió un tiempo bastante oscuro y de nula producción sonora debido a las constantes disputas públicas entre los hermanos Chris y Rich Robinson, amos y señores del grupo, quienes estuvieron durante muchos años sin hablarse debido a diferencias de todo tipo. Afortunadamente, parece que las aguas han vuelto a su cauce y nuestros queridos hermanos han terminado optando por dejar a lado sus diferencias y, de alguna manera, tratar de recuperar el tiempo perdido para una banda que, durante su apogeo, fue señalada como una de las pocas fieles a las raíces clásicas del Rock que habían nacido durante la oscura década de las 90 y, por ende, como una de las llamadas a abanderar las próximas décadas del Rock. ...
Publicar un comentario
Otras lecturas...

Def Leppard - On Through The Night (1980)

De
Calificación: **** * En 1980, el Reino Unido estaba inmerso en la New Wave of British Heavy Metal (NWOBHM), un movimiento del que hemos hablado largo y tendido en este Blog por la revolución que supuso para el Hard Rock y el Heavy Metal, llevando ambos géneros a terrenos más veloces, afilados y juveniles. Junto a nombres como Iron Maiden, Saxon o Angel Witch, surgía un quinteto de Sheffield que mantenía un pie en la tradición setentera de Thin Lizzy o UFO y otro en un sonido más melódico y accesible, rumbo que, con el tiempo, los llevaría a la cima mundial. Formados en 1977, Def Leppard eran todavía adolescentes cuando entraron al estudio para registrar On Through The Night (1980), obra que este año alcanzó la friolera de 45 años y que, por ello, merecía un homenaje de nuestra parte. Con Joe Elliott (voz), Steve Clark y Pete Willis (guitarras), Rick Savage (bajo) y un jovencísimo Rick Allen (batería, apenas con 16 años), el grupo ya mostraba ambición y un enfoque distinto al de la m...
Publicar un comentario
Otras lecturas...

Kiss - The Solo Albums (1978)

De
Corría el año 1978, y Kiss se había consolidado como una de las bandas más poderosas de la época, tanto en términos musicales como financieros. Sin embargo, las tensiones entre los miembros de la banda empezaban a surgir. La hostilidad se desató cuando Ace Frehley expresó públicamente su deseo de abandonar la banda para grabar su propia música, liberándose de la influencia de sus compañeros. Afortunadamente, Paul y Bill Aucoin lograron persuadir a Ace para que se quedara, proponiéndole la opción de grabar un álbum en solitario. Esto satisfizo al guitarrista, quien sugirió que cada miembro tomara un tiempo para grabar su propio disco en solitario para, pasado un tiempo, lanzarlos todos bajo el propio nombre del grupo. La idea no terminó de contentar a Casablanca, la discográfica que llevaba al grupo en aquel momento, quienes veían como descabellado el hecho de lanzar cuatro LPs en un solo día y las posibilidades más que altas de que esto se tradujera en pérdidas para esta como para ...
1 comentario
Otras lecturas...