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Atomic Rooster - Circle The Sun (2025)

Calificación:*****(7,5)

Pocas personas hubieran apostado un duro por el regreso de Atomic Rooster en 2025, aquella banda británica fundada por el teclista Vincent Crane allá por 1969 que, aunque siempre quedó relegada a un segundo plano en la historia del Rock, firmó en sus primeros años obras fundamentales para el desarrollo del proto-metal y el Rock Progresivo, con discos imprescindibles como “Death Walks Behind You” (1970), “Made In England” (1972), “Nice ‘N’ Greasy” (1973) o el salvaje “Atomic Rooster”, que sin dudar incluiría entre mis álbumes predilectos de la célebre NWOBHM.

Aunque esta resurrección cuenta con la aprobación de la viuda de Crane, lo cierto es que algunos seguidores no se han mostrado del todo conformes con que el proyecto mantenga el nombre de Atomic Rooster cuando solo queda un miembro original en sus filas: el guitarrista y vocalista Steve “Boltz” Bolton. Le acompañan Adrian Gautrey (teclados/voz), Shugg Millidge (bajo) y Paul Everett (batería). No seré yo quien dictamine si el grupo debe o no conservar la firma del “Gallo Atómico”, pero puedo aseguraros, tras varias escuchas, que esta obra honra con creces el legado de la banda, apostando por un Rock de alma setentera, riffs contundentes y un Hammond fulminante que dista mucho de ser un mero ejercicio de nostalgia.

¿Quién podría resistirse a la magia que desprende el Hammond en la inicial “Fly or Die”? El álbum arranca de la mejor manera posible, con un corte directo y actitud desafiante, que exhibe un groove contagioso y remite inevitablemente a los primeros éxitos del grupo. Basta una escucha para sentir que no ha pasado tanto tiempo desde su último LP.

El tema que da nombre al disco, “Circle the Sun”, tampoco se queda atrás a la hora de atrapar al oyente. Melodías con gancho, coros memorables y una densidad clásica reforzada por los riffs graves, el omnipresente órgano y una percusión martilleante que sostiene la energía del conjunto.

Tras dos piezas más dinámicas, “Never 2 Lose” despliega una estructura expansiva e intrincada, alternando pasajes atmosféricos, varios solos técnicos y una producción notablemente moderna, aunque el Hammond, siempre protagonista, impone de nuevo ese tono inconfundiblemente clásico.

La velocidad y el Funk-Rock se apoderan de la vibrante “Walk With Me”, un tema que desprende energía incendiaria desde el primer compás gracias al trabajo instrumental afilado de toda la formación y a la potencia vocal de Gautrey, que brilla con luz propia.

“Rebel Devil” parece guiñar un ojo con intención a su clásico “Devil’s Answer”. Sea como fuere, la banda entrega un tema sólido y directo que gana cuerpo con cada escucha. Rock atemporal que convence a oyentes de cualquier generación.

El proto-metal que caracterizó al grupo, con esos arreglos progresivos tan distintivos, emerge en la tétrica “No More”. Aquí el órgano y el bajo marcan el pulso con especial firmeza, mientras la voz aporta un dramatismo envolvente. Una vez más, la banda logra transportarnos a la época de sus obras más emblemáticas, lo cual nunca puede ser negativo.

Es probable que la caja de ritmos que se escucha al inicio de “Pillow” descoloque a algún oyente, ya que no era un recurso habitual en el Atomic Rooster de antaño. Sin embargo, el órgano envolvente y el tratamiento de guitarras limpias que Bolton desarrolla progresivamente terminan conquistando con cada nueva reproducción.

Otro momento irresistible del LP llega con la efectiva “Last Night”, una pieza ligera y encantadora desde la primera escucha gracias a su enorme gancho melódico, sus coros accesibles y los destellos de teclado que arropan la voz. Sin duda, uno de mis temas favoritos de este gran álbum.

Lejos de anclarse en la nostalgia, el grupo también apuesta por una sonoridad más actual en la progresiva y camaleónica “First Impression”, pieza de aires futuristas gracias a sus teclados de Ciencia Ficción y una sólida sección rítmica. No es el corte más destacado del disco, pero funciona francamente bien.

“Blow That Mind” pone el broche final de la forma más digna posible, combinando intensidad y unas vibrantes armonías de órgano que, junto a una voz adornada con leves ecos, nos despiden con un Blues Progresivo a la altura del Rooster original.

CONCLUSIÓN

“Circle The Sun” cumple con creces como regreso a la carretera de Atomic Rooster. No es un álbum que revolucione la historia del Rock, pero consigue algo quizás más valioso en estos tiempos: reavivar un nombre histórico con dignidad, coherencia y relevancia. Es más, me gustaría pensar que su publicación servirá para acercar a nuevos oyentes a los álbumes clásicos del grupo.

Por supuesto, hay margen de mejora y no todos aceptarán escuchar a Atomic Rooster sin Vincent Crane, pero el conjunto se percibe auténtico, vibrante y con espíritu propio, lo que otorga verdadero valor a un trabajo que vence y convence.

El gallo atómico sigue cantando, honrando su pasado con maestría.

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