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La Canción del Día: Still Standing Up

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Comenzamos una nueva semana a ritmo de The Ferrymen, proyecto que contó, entre otros fenómenos, con el gran Ronnie Romero, una de las voces más importantes de la actualidad que se ganó la oportunidad de cantar para el legendario Ritchie Blackmore en la nueva formación de Rainbow. Pues el bueno de Ronnie hoy celebra hoy 38 años de vida y desde aquí queremos celebrarlo con uno de sus temas más recientes titulado “Still Standing Up”


Feliz Miércoles!

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Uriah Heep - Look At Yourself (1971)

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Calificación: ***** “Look at Yourself” de Uriah Heep pertenece a esa categoría de discos que, aunque jamás hayan recibido el reconocimiento que merecen, fueron esenciales para redefinir el rock de los setenta. Cuando apareció en septiembre de 1971 en el mercado americano —no llegaría hasta octubre a Europa—, el hard rock estaba viviendo una auténtica edad de oro. Black Sabbath había demostrado que la oscuridad también podía ser pesada, Led Zeppelin seguían ampliando los límites del rock y Deep Purple convertían el virtuosismo en un espectáculo de alto voltaje. En medio de semejante panorama, y lejos de limitarse a seguir las tendencias del momento, Uriah Heep encontró su propio camino. Durante demasiado tiempo se les ha infravalorado bajo la cómoda etiqueta de "los otros Deep Purple". Una comparación que no va mucho más allá de la presencia del Hammond en su sonido o de ese cierto componente progresivo, pero que me resulta cuanto menos injusta. Donde Purple apostaba por la...
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Entrevista a Esclavitud

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Aunque últimamente acostumbremos a cruzar fronteras para hablar con músicos y bandas de todos los rincones del mundo, ya era hora de que nuestro propio rincón, nuestra islita de Tenerife, tuviera también el espacio que merece. Y qué mejor manera de hacerlo que con Esclavitud, una de las bandas fundamentales del Heavy Metal hecho en Canarias, que lleva tres décadas demostrando que haber nacido en las Islas Afortunadas nunca fue suficiente motivo para ponerse límites. Mauro y Alex, fundadores y únicos miembros que han permanecido desde aquel comienzo, han compartido esta historia con músicos como Ramón, Fonsi y el resto de integrantes que han pasado por sus filas, construyendo una trayectoria marcada por la perseverancia, un sonido propio y una absoluta fidelidad a sus principios. Tres décadas después, Esclavitud no quiere mirar atrás desde la distancia, sino volver a reunirse con buena parte de las distintas esencias que han formado parte de su historia. El próximo 23 de octubre, el A...
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Europe - Come This Madness (2026)

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Calificación: **** *(8,5) Nueve años. Se dice pronto. Desde que Europe publicó “Walk The Earth” en 2017 han pasado 108 meses, casi una década en la que la banda sueca ha seguido recorriendo escenarios, festivales y carreteras, pero sin añadir un nuevo capítulo a su discografía. Una espera especialmente larga para un grupo que, pese a llevar más de cuatro décadas a sus espaldas, nunca ha dejado de mirar hacia delante y para el que cada lanzamiento se celebra como quien encuentra agua tras días perdido en un desierto. Y quizá por eso “Come This Madness” era uno de los LPs que más ganas tenía de escuchar este año desde que el grupo anunció su publicación en mayo. Llevaba tiempo preguntándome qué Europe encontraríamos cuando finalmente llegara un nuevo disco. Desde su regreso en 2004 con “Start From The Dark”, la banda ha construido una segunda etapa extraordinariamente coherente, endureciendo progresivamente su sonido y alejándose de aquella imagen más accesible que los convirtió en es...
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Iron Maiden - Senjutsu (2021)

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Calificación: **** (9) Realmente me parece increíble y emocionante el hecho de poder estar hablándote largo y tendido, querid@ lector/a, de un nuevo disco de Iron Maiden. Y aunque sé que muchos podéis imaginaros el porqué, os lo resumiré de la siguiente manera: ¿a quién no le emociona hablar de la banda más grande de la historia del Heavy Metal?   Está claro que no todos los seguidores supieron aceptar a Maiden tras el “Seventh Son Of A Seventh Son” (motivos que no entiendo, pero habrá que respetarlos) con esa típica muletilla de “yo les perdí la pista desde el SSOASS”. Está claro que hubo un bajón compositivo en la última etapa de Dickinson, especialmente notorio en “No Prayer For TheDying”, pero no creo que “Fear Of The Dark” baje del notable alto. Si ya entramos en la era de Blaze…sencillamente os digo que pocos discos han recibido un trato tan injusto como el “X-Factor” (1995), trabajo oscuro y rompedor que sentó las bases de los Maiden del nuevo milenio. Volvería Bruce a...
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Judas Priest - Invincible Shield (2024)

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Calificación: **** * (9) No todos los días podemos hablar de un nuevo álbum de los mismísimos Judas Priest, una de esas bandas adoradas y respetadas por toda la comunidad Heavy debido a su magnánima trayectoria llena de grandes álbumes y temas inmortales que se han convertido en la BSO de nuestras vidas. Es por ello que este 8 de marzo de 2024, uno no pueda evitar sentirse como un niño en la mañana del día de Navidad. Si a esto le sumamos el listón tan alto que impuso su predecesor “Firepower” (¿cómo es posible que ya hayan pasado seis años desde su publicación?) gracias a canciones tan buenas como “Lightning Strike”, “Rising From Ruins”, “Traitor’s Gate” o “Evil Never Dies”, entre otras, creo que es normal sentirse emocionadísimo. Y sí…puedo entender a aquellos que reniegan de esta formación nueva de la banda sin KK Downing y, prácticamente, sin Glenn Tipton (cada vez menos presente en los directos del grupo debido a su complicada enfermedad), aunque soy fiel defensor del excelente...
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ENTREVISTA A WOLF HOFFMANN (ACCEPT)

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  Con cinco décadas de historia a sus espaldas, Wolf Hoffmann es mucho más que el guitarrista de Accept. Estamos ante una de las figuras fundamentales en la construcción del sonido del heavy metal alemán. Desde los primeros años de la banda hasta la actualidad, su guitarra ha permanecido como uno de los elementos más reconocibles de una trayectoria que ha atravesado generaciones y cambios de época sin perder su identidad. Con motivo de “Teutonic Titans 1976–2026”, el álbum con el que Accept celebra la friolera de cincuenta años de trayectoria revisitando algunas de las canciones más importantes de su carrera junto a invitados de auténtico lujo, tenemos la oportunidad de hablar con Wolf Hoffmann. Una conversación sobre memoria y presente, sobre guitarras, influencias y música clásica, sobre los músicos que han acompañado este viaje y, también, sobre el futuro de Accept y su próxima visita a España.   --------------------------------------------------------------------------...
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Whitesnake - Come An' Get It (1981)

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Calificación: ***** El inicio de la memorable década de los ochenta fue muy positivo para Whitesnake. La publicación del álbum “Ready An’ Willing” (Mayo de 1980), en el cual fue incorporado Ian Paice a la batería, presentó un buen puñado de temas de alta calidad, como la mítica “Fool For Your Loving”, que se tradujeron en un ascenso destacado de popularidad que fue rápidamente aprovechado por el grupo para lanzar el destacado directo “Live…In The Heart Of The City” (Noviembre de 1980). Por si fuera poco, la banda estuvo presente en el festival de Reading de 1980 y ofreció una memorable actuación que terminó de convencer a todos los miembros del grupo para volver rápidamente al estudio y grabar el que sería su cuarto álbum de estudio. Entre octubre de 1980 y enero de 1981, la “serpiente blanca” entró en los Startling Studios de Ascot (Inglaterra), una vez más, bajo la supervisión de su fiel productor Martin Birch. Lejos de cambiar su sonido hacia algo más comercial, el grupo c...
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Yes - Aurora (2026)

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Calificación: *** * *(7,5) Antes de entrar en materia, creo que esta reseña necesita abordar el elefante en la habitación. ¿Es esto realmente Yes? La pregunta lleva años dividiendo a los aficionados, y “Aurora” no ha hecho sino reavivar el debate. Para unos, un grupo sin Jon Anderson, Chris Squire, Alan White o Rick Wakeman jamás podrá ser considerado el auténtico Yes. A lo sumo, una prolongación legal del nombre, una reconstrucción parcial sostenida por Steve Howe y algunos veteranos de paso. Para otros, la historia de Yes siempre ha estado marcada por el cambio permanente: ninguna formación clásica duró demasiado, los relevos han sido constantes desde finales de los sesenta y la propia identidad del grupo ha sobrevivido a innumerables mutaciones. Además, esta alineación —Steve Howe, Geoff Downes, Jon Davison, Billy Sherwood y Jay Schellen— es, paradójicamente, una de las más estables de toda su trayectoria. Quizá la respuesta se encuentre en un punto intermedio. Tal vez este no sea ...
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Kiss - The Solo Albums (1978)

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Corría el año 1978, y Kiss se había consolidado como una de las bandas más poderosas de la época, tanto en términos musicales como financieros. Sin embargo, las tensiones entre los miembros de la banda empezaban a surgir. La hostilidad se desató cuando Ace Frehley expresó públicamente su deseo de abandonar la banda para grabar su propia música, liberándose de la influencia de sus compañeros. Afortunadamente, Paul y Bill Aucoin lograron persuadir a Ace para que se quedara, proponiéndole la opción de grabar un álbum en solitario. Esto satisfizo al guitarrista, quien sugirió que cada miembro tomara un tiempo para grabar su propio disco en solitario para, pasado un tiempo, lanzarlos todos bajo el propio nombre del grupo. La idea no terminó de contentar a Casablanca, la discográfica que llevaba al grupo en aquel momento, quienes veían como descabellado el hecho de lanzar cuatro LPs en un solo día y las posibilidades más que altas de que esto se tradujera en pérdidas para esta como para ...
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Barón Rojo - Volumen Brutal (1982)

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Calificación: Amigo lector, antes de comenzar a hablar de este trabajo como suelo hacer, creo que es necesario avisarte que en los siguientes párrafos vas a poder adentrarte en uno de los discos más grandes en la historia del Rock Nacional, si es que no es el mejor. Barón Rojo será recordada siempre como una de las primeras bandas de Heavy Metal que existieron en nuestro país junto a Obús, Leño o Coz, entre otros. Precisamente, los hermanos De Castro, guitarristas del Barón, habían comenzado tocando en Coz. Junto a ellos, dos compañeros de viaje que todo músico querría tener, el "uruguasho" Hermes Calabria en la batería, grandísimo músico, y don José Luis Campuzano, mejor conocido como "Sherpa", del que siempre me he considerado un gran admirador por su forma de cantar, componer y de tocar su legendario Rickenbacker. En 1980 el Barón comenzó a volar hacia el estrellato. Un año más tarde debutaban con "Larga Vida al Rock and Roll", otro disco que ...
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