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La Canción del Día: El Blues de la Tercera Edad

Al igual que hicimos ayer, terminamos la semana haciendo sonar por estos lares una novedad musical publicada recientemente. Concretamente nos ha apetecido poner el nuevo, y sorprendente, sencillo del legendario MIGUEL RÍOS, quien parece que tiene preparado un nuevo álbum para lanzar en unos meses. Este tema se titula "El Blues de la Tercera Edad" y es un homenaje a nuestros ancianos, aquellos que vivieron épocas de pobreza y verdadera revolución en nuestro país. 

Feliz Domingo!

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Grand Funk Railroad - We're An American Band (1973)

Calificación: **** * (9) Turno de dar, por fin, un espacio a mis queridos Grand Funk Railroad en nuestro querido Blog (sigo sin saber cómo tardé tanto en hacerlo), y lo hago de la mano de su monumental “We’re an American Band” (1973), una obra que supuso un giro de 180 grados con respecto a su poderoso “Red Album” (otro día os hablaré de esta joyita infravalorada). En este trabajo apostaron por un sonido más definido y orientado a la radio, sin renunciar por completo al peso y la actitud que habían forjado hasta entonces. Puede afirmarse que la necesidad del mercado estadounidense de alumbrar grupos capaces de emular o plantar cara al Hard-Rock británico de comienzos de los setenta fue determinante para que el trío formado por Mark Farner, Mel Schacher y Don Brewer se lanzara sin titubeos a encontrar el equilibrio ideal entre contundencia y accesibilidad. Así vio la luz “We’re An American Band”, su mayor éxito comercial y, muy probablemente, el disco más icónico de su trayectoria. C...

Avatar - Dance Devil Dance (2023)

Calificación: **** * Siempre que hablo de Avatar por estos lares suelo decir lo mismo, pero es que pocas bandas me han sorprendido tanto en los últimos 15 años como lo ha hecho este quinteto sueco. Su versatilidad a la hora de tocar Heavy Metal, enfocándolo en su mayoría a un Death Metal Melódico, les ha permitido conectar con una legión de seguidores cada vez más amplia y diversa. Y es que, si atendemos a su discografía, además de no encontrar un solo “pero” es posible observar una evolución estilística que comprende desde unos orígenes más extremos (“Thoughts Of No Tomorrow”, “Schlacht” o “Avatar”) hasta una serie de apuestas más progresivas (“Feather And Flesh”, “Avatar Country” y “Hunter Gatherer”), pasando por una etapa donde incorporaron elementos más digeribles (“Black Waltz” y “Hail The Apocalypse”) sin dejar de identificarse por ello con la distorsión y la agresividad. En pleno 2023 tenemos la suerte de poder reseñar “Dance Devil Dance”, el noveno esfuerzo discográfico de e...

Rob Halford lanzará su propio disco de villancicos

Sorpresa absoluta. El veterano Rob Halford se apunta a eso de publicar un disco de temática navideña que ya han hecho otros artistas como Jethro Tull, Eric Clapton o Joe Perry, con una obra que llevará por título “Celestial” (a la venta el 18 de octubre) y que incluirá un amplio número de versiones de villancicos conocidos, así como cuatro nuevas piezas compuestas para la ocasión. Junto a Rob estarán su hermano Nigel (batería), su sobrino Alex (hijo de Ian Hill fruto del matrimonio de este con la hermana de Rob) al bajo, su hermana Sue a las campanas y, como añadidos, los guitarristas Robert Jones y Jon Blakey. Halford ha reconocido que ha tratado de preparar “un disco atípico en cuanto a temática navideña”. Ya puede escucharse como primer adelanto el tema original “Donner And Blitzen” Tracklist de “Celestial”: 01. Celestial [new song] 02. Donner And Blitzen [new song] 03. God Rest Ye Merry Gentlemen 04. Away In A Manger 05. Morning Star [new song] 06. Deck The ...

Anvil - One And Only (2024)

Calificación: *** ** Aunque su nombre a día de hoy no haya trascendido tanto como los de Iron Maiden, Judas Priest o Saxon, nadie puede ignorar la enorme importancia que los canadienses Anvil tuvieron a inicios de los 80, siendo una de las bandas más influyentes de dicha década. Tal vez, la posterior decadencia compositiva que experimentaron durante los años 90 (una etapa realmente oscura para el grupo) tuvo algo que ver con su actual falta de reconocimiento. El caso es que, más de 40 años después de su fundación podemos hablar de un nuevo lanzamiento de este trío liderado por el incombustible Steve “Lips” Kudlow. “One And Only”, según afirma la banda en la promo que han enviado a los medios, pretende “dejar de lado toda su faceta moderna” para volver a explotar su faceta más cruda y furiosa. Veremos si la icónica banda canadiense cumple con su cometido y es capaz de firmar un disco que nos retrotraiga a los celebérrimos “Hard ‘N’ Heavy” (1981) y “Metal On Metal” (1982). Como si e...

Manowar - Kings Of Metal (1988)

Calificación: **** * (9) Hay bandas que uno lleva siempre en el corazón y, sin embargo, por despiste o falta de tiempo, termina posponiendo el momento de escribir sobre ellas. En mi caso, “Kings of Metal” supone la primera reseña dedicada a Manowar en este blog, y difícilmente podría haber escogido otro trabajo. Si existe un álbum que concentra la esencia, la desmesura, la convicción y la mitología de la formación neoyorquina, es precisamente este. Publicado en 1988, en pleno apogeo del heavy metal clásico y del thrash más feroz, “Kings of Metal” no trató de competir con las corrientes dominantes. No buscó sonar actual ni amoldarse a las exigencias del mercado. Optó, más bien, por todo lo contrario: reforzó su apuesta por un heavy metal épico, grandilocuente y absolutamente seguro de sí mismo. Mientras otros contemporáneos pretendían deslumbrar con alardes técnicos, Manowar proclamaba acero, honor, sangre y fuego sin el más mínimo atisbo de ironía, algo que ya había quedado claro de...

Kreator - Krushers Of The World (2026)

Calificación: *** * *(7,5) A estas alturas de su trayectoria, Kreator no necesita presentación alguna. Desde su surgimiento en los albores del Thrash Metal europeo durante los años 80, la formación alemana capitaneada por Mille Petrozza se ha erigido como una de las voces más feroces, fiables y persistentes del género a lo largo de cuatro décadas repletas de discos memorables y composiciones que, sin renunciar jamás a su identidad, han sabido evolucionar con los tiempos que les ha tocado afrontar. “Krushers Of The World”, su decimosexto trabajo de estudio, funciona tanto como una reafirmación de ese legado como una renovada declaración de intenciones: aquí no hay concesiones, no hay nostalgia impostada, solo thrash metal directo y sin filtros dispuesto a volarnos la cabeza. No resulta sorprendente que el álbum impacte visualmente desde el primer instante, ya que Kreator siempre ha mostrado un especial cuidado por el apartado artístico de sus lanzamientos. En esta ocasión, el respons...

Mammoth WVH - Mammoth WVH (2021)

Calificación: **** Me pregunto qué se sentirá cuando compartes el mismo apellido que uno de los guitarristas más influyentes y más técnicos de la historia. El simple hecho de decidir dedicarte a la música como tu padre puede derivar en el siguiente proceso: en un primer momento, es más sencillo que la prensa musical te haga caso por ser “el hijo de…”, pero eso a la larga, más aún si el estilo que practicas es igual o muy parecido al de tu progenitor, puede terminar en odiosas comparaciones con él y tienes todas las de perder. Wolfgan Van Halen, el hijo del mismísimo EDDIE VAN HALEN, a quien siempre recordaremos con un cariño especial, ha roto un poco con esa tendencia y, a partir de mucho trabajo y de una habilidad envidiable para tocar guitarra, bajo y batería ha despertado el interés de numerosos artistas como Mark Tremonti o Clint Lowery para sus trabajos en solitario, aunque su mayor hito ha sido, sin duda, tocar junto a su padre en la reunión de Van Halen.   Con semejante...

Avantasia - Moonglow (2019)

Calificación: **** * (8.5) No es “moco de pavo” hablar de Tobias Sammet, a quien no dudaría en describir como uno de los mejores compositores que ha tenido el Power Metal (el primer puesto se lo reservo al dúo Hansen-Weikath de mis adorados Helloween) y del género en general. Ya han pasado dos décadas desde que el alemán se dio a conocer con Edguy y con álbumes de primera categoría como “Vain Glory Opera”. No obstante, como el genio que es, nuestro protagonista no estaba satisfecho con tener una única banda, por lo que decidió crear Avantasia, un proyecto personal que podría calificarse de “supergrupo” por haber contado en cada álbum con un amplio elenco de artistas consagrados en la escena metalera y hardrockera. Y es que cuando reúnes tanto talento en un solo disco, es difícil no triunfar. Tres años después de su última referencia musical, el rubio vuelve a la carga aplicando el “método Sammet”: la esencia sonora que ha caracterizado al grupo se mantiene intacta y vuelve a ...

Deep Purple - Burn (1974)

Calificación: **** * (9) Podríamos decir que la entrada de Deep Purple en la década de los 70 fue insuperable. Y es que, tras publicar una triada gloriosa de álbumes como la que conforman “In Rock”, “Fireball” y “Machine Head” se tradujo en giras exitosas a lo largo y ancho del globo terráqueo, convirtiéndose, con permiso de Led Zeppelin y Black Sabbath, en la primera banda de Hard-Rock en haber llegado tan lejos (geográficamente hablando). En medio de este camino, por si fuera poco, graban y editan el que el tiempo ha terminado convirtiendo en uno de los mejores álbumes en directo de la historia, el celebérrimo “Made In Japan”. Este ascenso como la espuma en la escalera de la fama fue proporcional al de las tensiones entre Ian Gillan y Ritchie Blackmore, una de las más conocidas rivalidades dentro del género, una relación que terminó por romperse durante la gira promocional del infravalorado “Who Do We Think We Are”, concretamente en junio de 1973, cuando el propio cantante, agotad...

Dream Theater - Quarantième: Live à Paris (2025)

Calificación: **** * (9) Hay directos que celebran una gira, otros que documentan un estado de forma excepcional y unos pocos que llegan a capturar un momento decisivo. “Quarantième: Live à Paris” pertenece sin discusión a esta última categoría. No solo porque conmemora los cuarenta años de carrera de Dream Theater, sino porque inmortaliza algo aún más trascendental: el regreso de Mike Portnoy, pieza fundacional del engranaje progresivo más influyente de las últimas tres décadas, en su primera gran gira con el grupo desde 2010. El resultado es un álbum vibrante, generoso y cargado de significado, que funciona tanto como cápsula temporal como declaración de intenciones. Grabado durante su paso por París en 2024 y publicado en una edición de lujo —3 CDs con Blu-ray, vinilos y mezcla Dolby Atmos—, este directo exhala la solemnidad propia de un acontecimiento que puede considerarse una de las mejores noticias que ha recibido el Metal en los últimos años. La banda lo describió como “una ...