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Creedence Clearwater Revival - Cosmo`s Factory (1970)

Calificación:
Grabación:  Finales de 1969 y a lo largo del ’70. Se lanzó al mercado el 16 de Julio del mismo año.

La Creedence, con este gran disco, definitivamente se autoproclamaba como una de las bandas de los 1960 que más han contribuido a engrandecer el Rock en más de una vertiente. Uno se queda perplejo con la cantidad de clásicos que fue aportando Fogerty un año tras otro en su etapa con la Creedence (1967/1972). Aquello fue un golpe de inspiración tremendo, ya que hay que tener en cuenta que la CCR ya existía desde finales de los años ’50. Aunque por aquel entonces usaban otro nombre,  “The Blue Velvets”.

El nombre de CCR surgió de la unión de 3 palabras clave que se les ocurrió a cada uno de los miembros de la banda. Creedence proviene de un amigo de Tom Fogerty apodado de esa manera, Clearwater de un anuncio de cerveza, y revival digamos que surgió de una especie de regreso del grupo, ya que John Fogerty y Doug Clifford fueron llamados a filas para realizar el servicio militar, en 1966, y no regresaron hasta casi finales de 1967.

El nombre del disco, Cosmos Factory, proviene de un comentario que hizo Clifford de una casa en Berkeley donde solían ensayar al referirse a ella como “La Factoría”, debido a la insistencia de John Fogerty de ensayar bastante a menudo.
En la portada aparecen los cuatro miembros del grupo inmortalizados en el mejor momento de su carrera, durante un descanso en los ensayos. Es una imagen clásica del rock.
Este es probablemente el disco de la CCR en donde más conviven varios estilos de música (Rock Progresivo/Psicodélico, Country  Rock, Blues, Rock n’ Roll e incluso un tema estilo Soul)
Adentrémonos en la factoría de una maldita vez, que me estoy alargando mucho:

"Ramble Tamble" es  un comienzo bastante prometedor, sin duda alguna.  El genio compositivo de Fogerty permanecía intacto, a pesar de que la banda había lanzado al mercado ni más ni menos que tres discos el años anterior.  El tema, con tintes de Rock Progresivo y psicodelia,  se inicia con un Riff con el sello inconfundible de Fogerty,  y a una velocidad endemoniada, dando la impresión de no querer darte respiro alguno. Justo a los 2 minutos surge una sección instrumental con otros varios Riffs muy inspirados y demoledores. Da como a entender que se avecinan malos tiempos. De hecho, la letra, nombra varias situaciones desagradables que suceden en el día a día.
Es de lo mejor que ha hecho la CCR. Una gozada de canción que recuerda a otros grandes temas más experimentales del primer disco.  

"Before You Acusse Me", es un tema original de Bo Didley. Pionero del Rock n’ roll junto a Chuck Berry o Elvis Presley. Un blues de toda la vida, pero al más puro estilo Creedence, ¿Qué más se puede pedir? Uno si se fija bien en la lista de canciones del disco y en las acreditaciones cae en la cuenta fácilmente de que el disco está plagado de covers…¿Quiere decir eso que Fogerty pasaba por una pequeña sequía compositiva? Hay posibilidades de que así fuese. Como dije antes, la CCR, había publicado tres discos el año anterior, y Fogerty era el que llevaba las riendas del grupo, por lo tanto…¡Nah!  Más bien prefiero pensar que quisieron hacer un tributo a algunas de sus mayores influencias.  Los covers no rebajan el resultado final ni por asomo, están donde tienen que estar. Además,  si no les hubiese dado por ello puede que a lo mejor nos hubiésemos quedado sin una de los mejores covers que se han hecho nunca de un tema Soul. Hablo de "I Heard It Through The Grapevine" , del inigualable Marvin Gaye.

"Travelin’ Band" es un trepidante Rock n’ Roll al estilo de Little Richard o Fast Domino, y rematado con un explosivo solo de guitarra de Fogerty. Fue sacada en single junto con Who’ll Stop The Rain, y entró en el Top 10 tanto en EE.UU como en UK. Recomiendo escuchar una versión de un directo de la CCR llamado “The Concert”. Es una pasada, más agresiva y rápida que la original del disco.

 Continuamos por la senda de ese temprano Rock n’ roll, pero esta vez a través de un tema original de Roy Orbison, "Ooby Dooby". Uno de sus primeros éxitos junto con su grupo, los Teen Kings, allá a mediados de los 1950. Esos característicos riffs del tema son una delicia…Me extraña que no esté tan considerada un clásico del género como Blue Suede Shoes o Long Tall Sally, cuando está perfectamente a la altura de esas dos canciones.

"Looking’ Out My Back Door" supone otra gran incursión de la banda esta vez en un country ya más en esencia digamos, ya que prácticamente casi toda su música posee elementos del Country. Mientras la alegre melodía  acústica nos va deleitando, Fogerty  cuenta a su vez una curiosa historia de alguien sentado en un porche que empieza a ver extrañas criaturas como un gigante haciendo volteretas,  o elefantes tocando en una banda mientras escucha a Buck Owens. Muy psicodélica la letra, la verdad. El tema se lanzó en single junto con Long As I Can See The Light. No hace falta decir que llegó a altos puestos en las listas de éxitos.

Unos tenebrosos efectos de sonido nos da la bienvenida a otra gran joya del álbum, "Run Trough The Jungle".  El inquietante y extraño riff de guitarra le va como anillo al dedo a la letra de la experimental canción; Alguien huyendo del mismo demonio a través de la jungla, o de otros desastres como unas 200 armas apuntando hacia él. La letra se puede aplicar perfectamente a la guerra de Vietnam, aunque recientemente en 2016 Fogerty comentó que quiso referirse más bien a la abundancia de armas en EE.UU. Se lanzó también en single junto con Up Around The Bend ; fue otro exitazo, como no. Era además la canción preferida de la CCR del guitarra rítmica de la banda, Tom Fogerty. Sin duda, la CCR era el grupo del momento. Tanto la crítica como el público estaban a sus pies.

"Up Around The Bend" comienza con un Riff muy pegadizo y ameno da paso a una alegre melodía  rockera salpicada con algunos estribillos muy en la línea del Pop. La letra es muy alocada y divertida, parece que va de alguien que invita a otra persona a acompañarle a un lugar más adelante subiendo alrededor una curva. Fue otro éxito rotundo al sacarse en single.

La sexta pista es  un tema Original del bluesman Arthur Crudup, "My Baby Left Me" aunque más basada en la gran versión rockanrolera que hizo Elvis Presley en sus primeros tiempos. Gran tributo al rey del Rock en su primera etapa de los 1950.

"Who’ll Stop The Rain" es otro gran tema acústico del disco más en la línea del Folk, que en palabras de Fogerty fue escrita justo después de la intervención de la banda en el mítico festival de Woodstock. Por la letra, y el año en que se lanzó el tema, se puede interpretar como una canción protesta en contra de la guerra de Vietnam. Aunque según Fogerty, la letra, está más basada en un momento muy curioso del festival de Wookstook ; Empezó a llover, y gran parte del público comenzó a quitarse la ropa…Y al estar todo lleno de barro por todos lados aprovecharon a divertirse a su manera. Me imagino que se harán una idea…En el documental del festival sale reflejado ese curioso acontecimiento. Por cierto, gran Riff…Fogerty era otro monstruo ideando grandes Riffs como si nada.

Llegamos a donde para mí es el momento cumbre del álbum, con ese "I Heard Through The Grapevine". Tema Original de Marvin Gaye alargada y transformada en un potente Blues – Rock, con el inconfundible estilo de la CCR. Justo a la mitad surge una Jam Repleta de grandes Riffs y punteos Fogertyanos. Una gozada, estoy en la gloria cada vez que la vuelvo a escuchar. Me atrevo a afirmar que es uno de los mejores covers que se han hecho en la historia del Rock, junto con Whisky In The Jar de Thin Lizzy o All Along The Wachtower de Hendrix, por poner dos ejemplos de otros grandes covers.

Nuestro viaje por la factoría finaliza con esta maravilla Soul, "Long As I Can See The Light" arropada con unos curiosos sonidos de teclado, y ese exquisito saxo tocado como no, por el maestro Fogerty.  El Soul se verá más reflejado en las composiciones de la siguiente gran obra del cuarteto del Cerrito, Pendulum, lanzado también ese mismo año; en concreto a finales de 1970. En cuanto a la letra, parece tratar sobre alguien que necesita viajar a otros lugares, pero que asegura que volverá a casa pronto con tal de que pueda ver la luz. Aunque bueno, cada uno es libre de interpretarla a su manera.  A destacar también la manera de cantar de Fogerty en el tema; muy emotiva , y con ese peculiar timbre de voz suyo.


No hay duda de que es la obra maestra por excelencia del cuarteto. Cuando parecía que su disco anterior, Willy and The Poor Boys era insuperable, demostraron que tenían muchísimo más que ofrecer. Es un disco que si consigue atraparte siempre querrás volver a adentrarte alguna vez en la factoría, y volver a revivir grandes momentos musicales y nuevas experiencias. Llegó no solo además a posicionarse en lo más alto de los charts estadounidenses  e ingleses, sino que además llegó también  al nº11 en la lista de álbumes Soul. Como veis, la CCR había alcanzado tanto la cima creativa como comercial. Eran todo un fenómeno por aquel entonces, casi equiparable a los Beatles.

Reseña escrita por: David





Comentarios

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